Когда на 50-летии ВИА «Алёнушка» остановили все выступления и по видеосвязи из Израиля «Алёнушку» поздравил сам Валерий Брук, легендарный основатель и первый директор Дворца молодежи, это было трогательно до слез и… объяснимо: ансамбль рождался еще при нем. Но дальше начало происходить неожиданное: уральский ансамбль поздравляли из Египта, Германии, Швейцарии. Все — бывшие солисты «Алёнушки».
«Богемская рапсодия» от… профтехобразования
Кто-то скептически подожмет губы: ну и что, нынешняя жизнь легко разносит людей по всему миру. Тут не то. Они все не только не оставили музыку, не только многие из них добились классных высот в джазе, фолке, мюзиклах, опере — они помнят «Алёнушку» как помнят и чтут свое детство, малую родину, родителей. В случае с «Алёнушкой» мы имеем дело с феноменом, который по-хорошему надо бы изучать. Как получилось, что самодеятельный, любительский ансамбль существует уже полвека, а на его юбилейном концерте собираются и выступают выпускники 1981, 1994 года, 2003 годов?
Как работают здесь с ребятами, если из них, не знавших прежде сцены, выходят потом главный оформитель в знаменитом американском мюзик-холле, руководитель успешной швейцарской Русской группы, директор Школы барабанщиков в Санкт-Петербурге? Чем с первых лет существования привлекал этот ансамбль профтехобразования, если подростки специально поступали в училища — только бы иметь право попасть в «Алёнушку»?
«Так случилось, что в 1976-м — год рождения ансамбля — я только родилась. Пришла сюда в 13 лет и — навсегда, — рассказывает нынешний руководитель ансамбля Анастасия Закатова. — В разные годы „Алёнушка“ была разной, но всегда жадной до творчества. Играли и пели комсомольские, патриотические песни, ориентируясь на фестиваль „Юность комсомольская моя“, а могли и акапельные, песни под гитару или для танцплощадки. Потом стали „поднимать“ фольклор — Александр Сергеевич очень это любил. Делали фольклорные песни в современной обработке. В 1980-х стали переходить к репертуару более современному: песни Аллегровой, Леонтьева, болгарина Бисера Кирова. Александр Сергеевич взыскательно прививал нам вкус — собирал у себя дома, показывал видео. Супруга его на кухне готовила нам что-нибудь перекусить, а он — нам: „Смотрите, как работают, слушайте, как поют“. Разбирал аранжировки. Кто-то из нас был с музыкальной школой, а кто-то учился прямо „с рук“ Горелого. В результате мы могли петь и Моцарта, и „Богемскую рапсодию“ группы „Queen“…»
«С прямой спиной!» В жизни и на сцене
Насчет взыскательности есть суровый пример. Собственный, от Анастасии Закатовой. Однажды она, клавишник «Алёнушки», из-за проливного дождя, остановки автобуса опоздала на репетицию. Мокрая до нитки, босиком она вбежала на несколько минут позже. Горелый попросил ее вытереть растекавшуюся из-под ног лужу и… выйти. А она — в основном составе, впереди концерт. Два месяца (!) она слушала репетиции из-за двери, присутствовала заочно, но навсегда запомнила этот «урок жизни»: коллектив нельзя подвести. Даже на пару минут.
С 2023 года Эстрадная студия «Алёнушка», образцовый детский коллектив (это звание!), носит имя своего основателя Александра Горелого. Ансамбль сохранил две его гитары, в репетиционной комнатке — списки прежних репертуаров, сделанные рукой Александра Сергеевича. Рядом с многочисленными наградами — его фотография. И хотя современные дети не так податливы, на резонные требования вполне могут заявить: «Не хочу. Не могу. Устал», даже им достаточно одного взгляда на фото улыбающегося Горелого. «Да он смеется над нами!» — и возвращаются к репетиции. Для педагогов «Алёнушки» это важно. Первостепенно важно. В мире доступного Интернета, когда «спел дома в микрофон, обработал искусственным интеллектом — и ты звезда», ребята должны понимать: сцена — другое. Здесь команда. Если, условно говоря, «вратарь» подвел — «броски» всех других мимо. Если выбрал сцену — вкалывай! Здесь их учат по-взрослому нести ответственность за себя (и не только за себя), ходить с прямой спиной и поднятым подбородком. Жить с достоинством. В творчестве — тоже.
За 50 лет «Алёнушка» взрастила не меньше 400 человек. Ее выпускники стали докторами, учителями, юристами, бизнесменами, строителями, воспитателями. Карьера на сцене? У многих — да. Поскольку после первых, совершенно «девчачьих» лет, в ансамбль стали приходить и мальчишки, коллективу давно предлагают сделать ребрендинг. Но «Алёнушка» — имя. Брендовое для Урала. Узнаваемое далеко за его пределами. Поэтому как же — «ребрендинг»? А мальчишки выкрутились — стали называть себя Иванушками. Представляете, сколько родных друг другу Алёнушек и Иванушек живут, работают по свету?! А на Урале, во Дворце молодежи, подрастают следующие. И так же, как их предшественники, учатся — часто с «нуля» — играть на классической гитаре и бас-гитаре, синтезаторе и ударных, осваивают сольфеджио и основы звукорежиссуры, хореографию, эстрадный вокал и ансамблевость пения. Даже — как артистично прыгать на сцене, если песня к тому располагает. Что уж говорить про их знаменитое многоголосье в исполнении фольклорных произведений?!
Национальный рекорд возможен и в вокале
Не стану перечислять все их заслуги и награды. Это отдельная песня. И долгая. Но как не рассказать про национальный рекорд? Этнографический мюзикл «Ожерелье России. Герои нашего времени», посвященный врачам, ученым, учителям, спортсменам, что трудятся на благо России, вошел в отечественную культуру как «спектакль с самым большим количеством задействованных артистов». 12 октября 2025 года на сцену столичного концертного зала «Москва» поднялись более 1 400 молодых талантов из 32 регионов, в том числе 12 солистов «Алёнушки». Чтобы участвовать в установлении национального рекорда, им надо было выучить 27 произведений, что подобрали организаторы. Потом для уральцев определили их ведущие произведения, и снова надо было разучивать, развести по хореографии, репетировать онлайн.
Некоторые номера из того проекта сегодня — в репертуаре «Алёнушки». Со многими коллективами-участниками уральцы на связи, подружились. Кто-то, например — музыканты из Пятигорска, прилетели к ним на юбилейный концерт. А он весьма точно был назван «Вселенная ВИА «Алёнушка», потому что, когда на большом экране стали всплывать страны, где сейчас живут и работают выпускники ансамбля, то это была практически вся планета Земля. Вспомнился случай из рассказанного Анастасией Закатовой. Где-то в Бразилии или Аргентине в форс-мажоре при перелете она со свойственным уральцам характером стала доказывать, что «так не может быть». «Иногда может, Настя!» — на чистом русском прозвучало из-за стойки регистрации. Взгляды встретились. По ту сторону «границы» была одна из Алёнушек.
Кто не смог вырваться на Урал, на юбилей — присылали видеоприветствия. Смогли — участники клуба «EverJazz», актриса и певица Юлия Проскурякова, солист ВИА «Белорусские легенды» («Песняры») Валерий Дайнеко. Когда корифеи сцены брали за руку юных «алёнушек» и «иванушек» и солировали вместе — это было трогательно. Когда заслуженный артист Белорусской ССР Валерий Дайнеко запел «Беловежскую пущу» и зал вторил «заповедный напев» тысячеголосым эхом — это было символично.
Ранее «Областная газета» писала о том, что ансамбль «Горлица» из Верхней Пышмы стал лауреатом Всероссийского фестиваля-конкурса любительских творческих коллективов.
