Тагильская фарфоровая мастерская (ТФМ) разработала уникальную технологию переложения иконописи на камень. Благодаря новому подходу к храмовой росписи, можно создавать иконы, которые просуществуют тысячелетиями. Художники отмечают, что особенно эта технология будет востребована в неотапливаемых храмах, а также храмах на Крайнем Севере. Руководитель ТФМ Наталья Бисерова рассказала «ОГ» о нюансах создания таких икон и об уральских камнях, подходящих для данной росписи.

Тагильская фарфоровая мастерская в июле отметила 15-летие. В команде – выпускники тагильской школы живописи. Это художники, посвятившие много лет лаковой живописи, финифти, росписи по эмали. С 2011 года в ТФМ осваивают уникальную технику надглазурной росписи по фарфору, а несколько лет назад мастера рискнули и попробовали работать с натуральным камнем.

«Я начала учиться росписи по глазурованному натуральному камню – или майоликовой росписи – на Сицилии. Это – традиционный вид местных народных промыслов, – говорит Наталья Бисерова. – Освоив сицилийскую технику, мы пошли дальше, и после покрытия камня глазурью, нанесли декор «третьим обжигом» – техникой, которую обычно использовали для работы с фарфором. Называется она – надглазурная роспись по натуральному камню».

На Сицилии для росписи используют лавовый камень, а тагильские мастера провели эксперименты с большим количеством разных минералов вулканического происхождения с Уральских гор, и несколько проб оказались успешными. Теперь художники работают с конжаковским дунитом, качканарским пироксенитом и кушвинским сиенитом.

«Такие иконы могут существовать тысячелетиями»

Благодаря необычному ходу в линейке ТФМ теперь есть удивительные интерьерные вещи и сувениры из камня. Но и на этом творческий эксперимент не остановился. Мастера попробовали переложить на камень иконопись, и у них это получилось.

В мастерской нам показали несколько фрагментов храмовой росписи, часть сделана на лавовом камне вулкана Этна, привезенном из Сицилии, а часть – на кушвинском сиените. На одном из образцов – фрагмент иконы Казанской Богоматери.

«Нужно сразу сказать, что пока это не иконы, это наши эскизы, пробники, подготовка к серьезной работе. Естественно, перед тем как писать икону или приступать к храмовой росписи, нужно просить благословения, это правильно. Пока мы пробуем, показываем возможности, – поясняет Наталья Бисерова. – Помимо основного сюжета наш художник Анастасия Бисерова сделала на эскизах орнаментальные фрагменты, какие должны быть на православной иконе. В дальнейшем мы также хотим использовать технику письма Невьянской иконы, так как это тоже, безусловно, уральский бренд».

Эскизы, которые мы увидели, эффектны и самодостаточны, но мастера при переносе иконописи на камень преследуют более глобальные цели. В частности, благодаря технологии надглазурной росписи по натуральному камню можно оформлять неотапливаемые храмы, коих в нашей стране немало.

«Такие иконы могут существовать тысячелетиями, это правда. Холод им точно не помеха. Кроме того, сейчас Россия активно осваивает Крайний Север, там строятся православные храмы, и наша технология может быть очень востребована», – уверена Наталья Бисерова.

Где на Среднем Урале можно увидеть роспись Васнецовых

Думают мастера и над сувенирной составляющей в этой теме. Фрагменты с храмовой росписью на камне могут быть интересны и как память о посещении храмов, монастырей.

Также через искусство Тагильская фарфоровая мастерская планирует привлечь внимание к уникальным храмам региона и художникам, которые их расписывали. Об одном из таких примеров нам рассказала Наталья Бисерова.

«У нас в мастерской есть фотография церкви в Краснополье – это село недалеко от Нижнего Тагила. Там остались фрагменты росписи на фасаде и внутри храма. И когда мы два года назад готовили коллекцию для Третьяковской галереи, к выставке братьев Васнецовых, узнали, что эти художники расписывали церковь в Краснополье».

Этим уникальным фактом поделился тагильский художник, скульптор, фарфорист и реставратор Владимир Бекетов. Подтверждением уральской творческой командировки Васнецовых являются несколько картин, находящихся в коллекции Третьяковской галереи. Например, две работы Апполинария Васнецова – это картина «Гора Благодать» 1890 года, где изображена часовня с беседкой на вершине, установленная на месте гибели охотника Степана Чумпина из местного племени вогулов. Согласно легенде, он был сожжен соплеменниками за то, что показал месторождения магнитного железняка царским служащим. Или полотно «Тайга на Урале. Синяя гора» 1891 года, где Апполинарий Васнецов запечатлел один из самых красивых хребтов Урала.

В коллекцию фарфора для Третьяковской галереи Владимир Бекетов создал бокал с архангелом, который изображен на фасаде церкви в Краснополье. Наталья Бисерова говорит, что по этому же принципу можно переложить фрагменты росписи на камень, чтобы зафиксировать и популяризировать эту красивую историю с росписью уральского храма великими художниками.

Разработкой и продвижением нового вида декоративно-прикладного искусства в Тагильской фарфоровой мастерской занимаются: руководитель проекта, автор идеи, мастер и дизайнер Наталья Бисерова; мастер, художник по надглазурной росписи Анастасия Бисерова; мастер, художник по подглазурной росписи Анна Эрнст; мастер по глазури и камню Алексей Бисеров; художественное фото – Сергей Киселёв.

Ранее «Областная газета» писала о том, что Музей легендарного разведчика Николая Кузнецова номинирован на статус «Достояние Среднего Урала».