В Саду Казанцева в Екатеринбурге открылась выставка «Мастерская яблоневых грез» — совместный проект Уральского филиала ГМИИ им. А. С. Пушкина и Музея истории плодового садоводства Среднего Урала Свердловского областного краеведческого музея им. О. Е. Клера. Здесь история уральского садоводства переплетается с современным искусством, а сад превращается в мастерскую, где мечты становятся реальностью.
Сто лет назад уральский селекционер Дмитрий Казанцев вывел первый сорт яблони, способный выжить в суровых условиях Урала. Его труды, дневники и книга «Яблочный пир» стали свидетельством того, как настойчивость и вера в идею могут изменить целый регион.
«Когда читаешь его тексты, начинаешь чувствовать его переживания: и его радость, и его сомнения. Для меня это про эмпатию. Это очень вдохновляет, потому что ты понимаешь, что можешь применить его „технологические поиски“ в своей творческой практике», — признаётся художница Катя Антошкина.
Куратор Уральского филиала ГМИИ им. А. С. Пушкина Арина Воробьева предлагает концепцию сада-мастерской.
«Художник иногда копошится, как садовник. Он вроде бы знает, что делает, но результат всё равно непредсказуем. Это всегда живой процесс, где совпадают обстоятельства», — говорит она.
К выставке дом-усадьба Казанцева и сад наполнились множеством самых разных инсталляций. Художники объединили усилия в коллективных проектах: «Мастерская художника» и «Тень» отсылают к метафоре труда и к воображаемому присутствию уральских персонажей в доме. В работе «Корни» из полупрозрачных шлангов текучесть жизни и изменчивость сада переданы через игру света: объект выглядит по-разному с каждого ракурса.
«Самое сложное — пройти путь от идеи до объекта. Мир идей зыбкий, он легко ускользает. Когда начинаешь воплощать его в материале, что-то теряется, что-то изменяется. Но именно в этом и есть жизнь искусства», — считает Катя Антошкина.
Максим Якушёнок наполняет выставку персонажами своей многолетней серии «Уральская чудь». Фантастические существа обживают пространство и становятся его хранителями. Следуя по специальной карте, вы сможете познакомиться с несколькими цветоносцами, шастунами и полевиками и даже найти «уральского Будду».
Сад и усадьба становятся не просто фоном, а равноправными участниками выставки. Исторические предметы Казанцева — садовые инструменты, книги, записи — соседствуют с современными объектами. Зрителям предлагается вести собственные «Дневники посетителя сада», превращаясь в соавторов художественного процесса.
Для Уральского филиала ГМИИ им. А. С. Пушкина проект стал символичным не только как завершение выставочной программы, но и в связи с предстоящим закрытием филиала музея.
«Несмотря на закрытие, мы хотели, чтобы последнее слово прозвучало тепло. Сад — это образ обновления, он засыпает и просыпается каждую весну. Так и культура не прекращается, а всегда возвращается», — сказала заведующая Уральским филиалом ГМИИ им. А. С. Пушкина Елена Бикитеева.
«Здесь, в саду, сохраняется атмосфера начала XX века. Несмотря на шум большого города, здесь мир и покой. И очень важно, что современное искусство наполняет это пространство новыми смыслами», — добавил генеральный директор Свердловского областного краеведческого музея Александр Емельянов.
Выставка продлится до 5 октября.
Ранее «Областная газета» писала о том, что в «Главном проспекте» открылась выставка известного художника Александра Алексеева.
София Бушуева
